El guitarrista español Javier Rodriguez Jimenez ha ido poco a poco creciendo en la escena con su aguerrida guitarra, con la que ha ido desarrollando una interesante carrera , en la que cada punto, muestra una técnica impecable. Conversamos un poco con él.
- Cómo vino la idea de la grabación de tus últimos discos, los cuales, forman parte de un crecimiento como músico y docente que se nota en la experiencia que tienes....
"...Como bien dices, empecé como estudiante hasta casi los 27 años donde acumulé severos recursos sobre todo de ritmo armonía escalistica composición arreglos. Porque seguimos las bandas sacando CD's si ese formato está muerto? , en fin es igual. Yo compro poco ya en música, pero si veo algún vinilo y algún disco así también lo compro...."
- Muchas veces se malinterpreta que el músico toca covers por "facil" o por una razón que no involucre un proceso creativo, pero al igual que otros músicos, lo que haces es por admiración y por enriquecer tu lenguaje como músico experimentando con otras ideas, como procesas eso?
"...Los covers que incluyen mis dos trabajos últimos , algunas son de creaciones de hace bastantes años , y siempre me gusta también rendir tributo a los grandes maestros. Pero creo que en CD no voy a volver a hacer versiones o por lo menos no las incluiré....".
3-Tus canciones reflejan sonidos, ideas y sensaciones, muchas veces con un contexto muy evocador, enfocado en crear pequeñas historias musicalizadas. en tu caso, como realizas este proceso?
"...Todas mis ideas en el anterior CD Rare Dreams in a Space Outlaw , era música oscura y basada en sueños y pesadillas , que evocaba en papel o con la guitarra. Al despertar y tomar café. No soñé todo , solo son algunos motivos y otras cosas las construí consecuentemente. En cuanto a esas pequeñas historias que pongo al principio o en el medio también, básicamente todo lo que no es el solo, en este caso necesite partir de ideas a través de poliacordes, dado que era esa textura la que quería ,y suelo tocar sobre notas de ese acorde alto , o el acorde bajo , más algunas aproximaciones de escala. Casi siempre suele ser modo lidio, pero es algo bastante avanzado dado que a cada compás necesitas una escala y dos arpegios diferentes...".
4-La guitarra ofrece múltiples posibilidades para los músicos en su exploración, pero también hay muchas cosas sobre las que responde el público, dónde comparan al más veloz, al más técnico, al más ruidoso...eso "provoca" una sensación de competencia, pero la realidad es que cada quien tiene su sello....cuál podrías decir, si es que lo definen así, que es tu sello?
"...La guitarra así es como bien dices es ilimitada , de hecho alguien por ahí no recuerdo quien pero si lo que dijo y era, la limitación no es de la guitarra , es del intérprete. Mi sello personal, son el movimiento armónico, acordes , mucho más que quintas, y sobre todo , adrenalina y siempre un toque de blues o de jazz o incluso de funk ...".
5-Por ultimo, cuales son los planes futuros y como se te puede contactar?
Lanzar el tercer álbum, mas la demo de 3 temas y un tema extra acústico .Venus Theory Y Covers 2 .estará en plataformas. Estamos en Facebook, Instagram y en plataformas como Spotify y YouTube.
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